우리가 여전히 오리지널 안티를 사랑하는 이유

우리가 여전히 오리지널 안티를 사랑하는 이유

윌리엄 모리스는 의심할 여지 없이 19세기의 가장 독창적이고 급진적인 창조력 중

하나였습니다. 그가 세상을 떠난 지 125년이 되는 2021년, 그의 디자인은 가끔 현대적인 화장으로 인해 그 어느 때보다 인기가 있으며, 그의 전설적인 다재다능함과 행동주의는 계속해서 새로운 세대의 예술가와 디자이너에게 영감을 줍니다.

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먹튀검증커뮤니티 그의 삶과 작품은 템즈(Thames)와 허드슨(Hudson)의 호화로운 새

책에서 기념되며, 그의 지속적인 영향력은 빅토리아 앨버트 박물관(Victoria and Albert Museum)이 오랫동안 모리스의 디자인에서 영감을 받아온 미국 예술가 케힌드 와일리(Kehinde Wiley)의 멜리사 톰슨의 초상(Portrait of Melissa Thompson)을 인수한 것으로 입증됩니다.

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원래 Morris & Co는 1930년대에 접었지만 Sanderson 그룹은 아카이브를 인수했으며 그 이후로 디자인을 계속 인쇄해 왔습니다. Sanderson Design Group의 크리에이티브 디렉터인 Claire Vallis는 지속적인 인기를 설명하기 위해 여러 가지 이유를 언급합니다. “그들에 대한 향수가 있습니다. 사람들은 어린 시절부터 기억합니다. 그리고 그의 디자인에는 스토리텔링이 있어 사람들이 정말 그들과 연결된다고 생각합니다.

Strawberry Thief와 같은 디자인은 Morris가 창 밖을 내다보고 아구창이 따는 것을

보고 영감을 받았습니다. 그는 매우 재미있고 주변에 이야기를 만들어 낸 딸기를 발견했습니다.” 복잡한 세부 사항으로 가득 찬 생생한 패턴이 있는 Morris의 미학은 또한 인테리어 디자인에서 최대주의, 절충주의 및 향수에 대한 현재의 사랑에 완벽하게 들어맞습니다.

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일부 소셜 미디어에서는 “클러터코어”라고 부릅니다.

Strawberry Thief와 함께 Lodden의 풍성한 꽃무늬가 있는

이 두 가지 디자인은 Morris와 오랫동안 연관되어 온 상점인 London’s Liberty에서 가장 좋아하는 디자인입니다.

Liberty 패브릭 및 제품의 디자인 디렉터인 Mary-Ann Dunkley는 BBC Culture에 “디자인에 대한 관심이 최고조에 달하는 순간이 분명히 있지만 Liberty 고객에 대한 Morris에 대한 사랑과 친밀감은 항상 있습니다.”라고 말했습니다. 원래 디자인과 색상은 계속해서 인기가 있지만 Morris & Co와 Liberty는 서로 다른 색상 조합을 실험했습니다. “우리는 종종 계절과 트렌드에 따라 디자인을 다시 칠하고 규모를 조정합니다. 모리스 패턴을 톤 방식으로 다시 칠하면 현대적인 매력이 있으며 단색 필드와 정말 잘 어울립니다. 예를 들어 일반 패턴과 함께 사용할 때 직물과 페인트 칠한 벽은 “Dunkley는 설명합니다.

Vallis는 Morris and Co의 Pure Morris 제품군은 “설계 아키텍처를 탐구하여 실제로 이를 축소했습니다”라고 말합니다. “우리는 사랑스러운 린넨 소재를 사용한 다음 자수 스티치 효과를 사용하여 디자인의 윤곽을 만들었습니다.

이러한 단순함 때문에 일본과 스칸디나비아에서 엄청나게 인기가 있습니다.” 스펙트럼의 반대편 끝에는 생동감 넘치는 색상이 있습니다. 인테리어 디자이너 Ben Pentreath가 만든 색상. “그는 항상 Morris를 사랑했고 거의 모든 계획에서 그를 사용했지만 아카이브에 왔을 때 그는